La meilleure musique country sur Bandcamp : mai 2023

Les meilleurs albums country (et pays adjacents) sortis sur Bandcamp présentent des légendes et des talents prometteurs du Texas; trois habitants du nord-ouest du Pacifique ; et une compilation de géants rendant hommage à l'un des plus grands musiciens de bluegrass. Apprécier!

Kassi Valazza vit à Portland, mais elle est originaire de l'Arizona, et il y a une ambiance distinctement du sud-ouest qui se dégage de son nouvel album Kassi Valazza Knows Nothing. D'une longueur de 10 titres, il semble spacieux et délibéré, en partie grâce au style personnel de Valazza : c'est une douce vagabonde dont les chansons dégagent une solide assurance. Sa livraison est autant un renouveau folk britannique qu'autre chose, mais le twang désolé de son groupe est incontestablement country, et Kassi Valazza ne sait rien est l'un des meilleurs disques country de la première moitié de 2023.

Jeff Tweedy de Wilco a produit des disques formidables au cours des dernières années, et l'un de ses dons dans ce rôle est la capacité de reconnaître quand il devrait simplement s'écarter et capturer de manière exquise un grand artiste faisant ce qu'il fait le mieux. Les Chicago Sessions sont un document épuré de l'art de la chanson de classe mondiale qui a fait de Rodney Crowell une légende de la musique texane et l'un des géants de la country pas tout à fait grand public au cours des cinq dernières décennies. Jouant librement avec un groupe live, il sonne aussi bien qu'il l'a fait depuis des années.

LA Shit est de la musique country à la LA. Alors qu'est-ce que cela signifie? Cela signifie que cet album contient tous les éléments country habituels - parties de piano entraînantes, cordes de guitare tordues, histoires sincères - mais ils sont assemblés et présentés d'une manière plus décontractée et moins précieuse que tant de ses contemporains. Ce qui ne veut pas dire que GracieHorse ne prend pas au sérieux sa version de la musique country. Ils l'approchent simplement avec une bonne dose d'esprit punk et une bonne dose de West Coast cool. Le résultat est un disque au charme sans effort.

Dans le passé, la musique de Jeffrey Silverstein a basculé à la limite de la musique ambiante et country, en partie parce qu'il avait l'impression que l'auteur-compositeur basé à Portland hésitait à se pousser dans une direction ou dans l'autre. Western Sky Music, cependant, est indéniablement country, en partie grâce à la guitare pedal steel de Barry Walker Jr. mais aussi à la section rythmique de Silverstein - le bassiste Alex Chapman et le batteur Dana Buoy (d'Akron/Family) - qui l'aident à s'enfermer dans un twangy, groove facile à vivre après l'autre.

Le légendaire guitariste, chanteur et compositeur de bluegrass Doc Watson aurait eu 100 ans cette année, et en hommage, le guitariste de jazz lauréat d'un Grammy Matthew Stevens a produit cet album hommage, qui présente une gamme d'artistes vedettes, dont Steve Earle, Yasmin Williams, Jeff Parker, Rosanne Cash et Marc Ribot. Les points forts incluent une version tendre de "The Last Thing On My Mind" par nul autre que Dolly Parton, ainsi que Valerie June et Bill Frisell transformant "Handsome Molly" en un magnifique choc de guitare Space Age et de banjo à l'ancienne.

Dean Johnson est surtout connu en tant que membre de l'excellent groupe country basé à Seattle, The Sons of Rainier, et aussi en tant que barman en ville qui attrape occasionnellement une guitare et joue des chansons en solo qui se dissipent dans la nuit, mais pas avant qu'elles ne deviennent le des trucs de la légende locale des tabourets de bar. Il n'avait cependant jamais sorti d'album solo. Les chansons de Nothing For Me Please ont été enregistrées il y a cinq ans - l'une a été écrite il y a près de deux décennies - et toutes présentent le ténor artisanal de Johnson, des mélodies gracieuses et un country-folk doucement chaloupé, parsemé de notes de pop 'n' soul des Everly Brothers. . Un joyau comme celui-ci ne peut pas rester caché pour toujours, apparemment.

Tout d'abord : félicitations à ces natifs de Houston pour avoir proposé le meilleur nom de groupe du mois. Alien Eyelid sonne comme un groupe punk, mais la musique de ce quatuor sur Bronze Star est une collision intrigante de musique country graveleuse, de rock sudiste chooglin et de jams prolongés comme celui qui clôt "Where Elgin Bends" avec deux minutes et demie de rebondissement basse, héroïsmes de guitare discrets et rythmes réguliers, presque motorisés. S'ils n'avaient pas déjà un grand nom, vous pourriez les appeler Neu ! Jeune.

Whitney Rose n'est rien sinon un bourreau de travail. Rosie est le sixième album de l'auteur-compositeur-interprète basé à Austin, et elle travaille déjà sur sa suite. Mais avant de passer à ce qu'elle fera ensuite, prenons une minute pour apprécier la marque irrésistible de musique countrypolitaine de Rose, qui fusionne le twang néon de la country classique avec les sons doux et baroques de la pop des années 60. En cours de route, elle semble toujours équilibrée et complètement en contrôle. En fait, la seule chose plus impressionnante que la sympathie de la musique de Whitney Rose pourrait être la facilité avec laquelle elle la fait sonner.